10 canciones para escuchar en el coche estas vacaciones

Todos hemos estado ahí: frente al volante o en el asiento del copiloto, revisando playlists y CDs sin acabar de saber cuál sería la mejor forma de iniciar el viaje. Desde aquí allanamos el terreno proponiendo diez canciones perfectas para arrancar motores y enfrentarse al infinito de la carretera. Un puñado de himnos inspiradores con el escapismo, el movimiento y las vacaciones como material literario.

1. The Go-Go’s, “Vacation” (1982)

El primer single del álbum homónimo era un remake (superior) de un tema que la bajista de este grupo rock de chicas, Kathy Valentine, había compuesto como parte de The Textones. Es la canción vacacional por antonomasia. Luminosa, extática, dedicada al goce de la evasión: “Vacaciones, todo lo que quería/ vacaciones, tenía que marcharme”. Y, sin embargo, corre entre líneas una cierta melancolía: dos semanas de escapada no han sido bastante para olvidar un amor. En el 7” venía acompañada por “Beatnik Beach”, también apropiada para esta lista.

2. Weezer, “Island in the Sun” (2001)

Curiosamente, el segundo single de “Weezer” (2001) ni siquiera iba a formar parte del disco, pero el productor Ric Ocasek luchó por que así fuera. Según parece, a Rivers Cuomo y colegas les parecía demasiado melódica y relajada para ser realmente una canción de Weezer. Para sorpresa solo de ellos, con el tiempo se convirtió en clásico del grupo y su canción más oída en Spotify. Ponerla equivale a sentir el verano, sobre todo el californiano: días relajados, pereza, surf, arena y risas.

3. Coolio, “Fantastic Voyage” (1994)

Antes de compartir “Gangsta’s Paradise” con L.V., el rapero de Compton ya había llamado la atención con esta fantasía sobre cambiar el barrio por un paraíso soleado, “un lugar donde mis hijos puedan jugar sin miedo a un tiroteo desde un coche”. Piensa pasarlo bien cuando llegue, pero también durante el propio viaje, como deja claro con ese groove funk tomado prestado a otro “Fantastic Voyage”, el que grabó la banda R&B Lakeside en 1980, que se puede añadir a la lista como “bonus track”.

4. Depeche Mode, “Never Let Me Down Again” (1987)

“Estoy dando una vuelta con mi mejor amigo”, canta Dave Gahan al principio de este clásico contundente del synthpop, hace poco revitalizado por el clímax del piloto de “The Last of Us”; elección ideal para una serie apocalíptica, si tenemos en cuenta que incorpora el patrón de batería de “When the Levee Breaks” (de Led Zeppelin; sobre la Gran Inundación del río Misisipi de 1929). Sirve para conducir con o sin dirección, pero siempre a cierta velocidad, una sucesión de postes eléctricos marcando el ritmo visual.

5. A Flock of Seagulls, “I Ran (So Far Away)” (1982)

En 1982, esta bomba synthpop y new wave asomaba cada hora en la MTV. Su repercusión en Estados Unidos se debe tanto a la propia canción como al insólito corte de pelo del líder Mike Score en el videoclip. Teóricamente, el narrador huye porque tiene miedo a una mujer extraterrestre (o mejor, miedo a su propio deseo por ella), pero la letra se presta a interpretaciones vacacionales. Merece la pena recuperar “I Run”, el tema de 2009 del rapero houstoniano Slim Thug en el que Yelawolf reinterpretaba aquel estribillo para enmarcar.

6. Christina y los Subterráneos, “Voy en un coche” (1992)

Tras escapar de la jaula del pop de radiofórmula, Christina Rosenvinge buscó un modo de hacer canciones que pudieran gustar y, a la vez, le gustaran. Su primer disco con Los Subterráneos, “Que me parta un rayo” (1992), incluía aciertos como la vulnerable “1.000 pedazos” y la deliciosamente macarra y surrealista “Voy en un coche”. “Dile a papá que me voy a la ciudad/ Dile a los chicos que no volveré más”, cantaba Rosenvinge desde un coche robado en un tema no tan difícil de imaginar en la discografía de Pretenders.

7. Still Corners, “The Trip” (2013)

El indie pop neblinoso del productor Greg Hughes y la cantante Tessa Murray cogió algo de músculo y dinamismo en el tema inicial de su disco “Strange Pleasures” (2013). La synthwave no quedaba tan lejos; era su versión del subgénero “música para conducir de noche”. Hablan por sí solos el título y una letra con versos como: “Ha llegado el momento de irse/ Haz las maletas, coge la carreteras/ Nuestros corazones no morirán/ El viaje nos mantiene vivos”. Ritmo metronómico, constante como el girar de las ruedas sobre el asfalto.

8. Madonna, “Holiday” (1983)

Elección, se admite, poco sutil, pero necesaria. El primer número uno de la Ciccone en una lista Billboard (Dance Club Songs) empezó, curiosamente, como un corte compuesto por los post-disco Pure Energy para sí mismos y que no fue aceptado por el sello de los susodichos. Madonna tuvo el buen ojo de quedarse este himno dance-pop (qué palmas electrónicas, qué cencerro) sobre la necesidad de hacer un paréntesis, aunque solo sea por un día: “It would be so nice!”.

9. Willie Nelson, “On the Road Again” (1980)

Los artistas no siempre hacen sus mejores trabajos cuando pueden seguir solo su instinto. A Willie Nelson se le encargó que compusiera un tema original para su personaje de rocker en “Honeysuckle Rose” (Jerry Schatzberg, 1980) y el resultado fue ni más ni menos que “On The Road Again”, homenaje a la vida nómada que le valió una nominación al Oscar. La letra cuela como oda al viajar: “En la carretera otra vez/ Yendo a sitios en los que nunca he estado/ Viendo cosas que podría no volver a ver”.

10. Radio Futura, “Escuela de calor” (1984)

Acabamos esta lista haciendo alusión al elefante en la habitación. Cada día menos y sin importar casi donde se vaya, el calor será nuestro compañero de aventuras. Como no podemos contra este enemigo, vamos a unirnos a él y a verlo como sinónimo de sensualidad y desenfreno, igual que Radio Futura en este tributo nuevaolero a la vida nocturna madrileña de los primeros 80. “Arde la calle al sol de poniente/ Hay tribus ocultas cerca del río”, cantaba Santiago Auserón con un carisma abrasador.