Sen Senra cierra su trilogía “PO2054AZ”

En un panorama musical cada vez más inmediato, Sen Senra se ha tomado su tiempo: tres años, para ser exactos, son los que han pasado desde que inició el ambicioso proyecto “PO2054AZ”, una trilogía homenaje a su tierra. Esta comenzó con “El Origen”, continuó con “El Emigrante” y ahora concluye con “El Retorno”, que no son sus títulos, pero sí sus conceptos fundamentales. El tercer volumen no es solo el cierre de una etapa sonora, sino también el punto de llegada de un viaje simbólico que arranca y termina en Galicia, con la mirada puesta en lo que nunca dejó de ser casa.

Oriundo de Pontevedra, Sen Senra tiene una de las voces más personales del pop español reciente. Desde sus primeros trabajos con influencias lo-fi y urbanas hasta su consolidación como figura clave del pop mainstream, Sen Senra ha construido un lenguaje fácil de imitar, pero que siempre remite a él. Este tercer volumen, que toma el nombre de la matrícula del viejo Peugeot 205 de su padre, simboliza también un regreso a la raíz que no es desde la nostalgia, sino con una conciencia clara de todo lo recorrido. Lo que propone aquí no es repetir fórmulas, sino cerrar un ciclo. Volver, sí, pero distinto.

1. Galicia

“Primero fue el origen, luego el emigrante y ahora el retorno”. Con estas palabras ha resumido el artista gallego el sentido último de esta trilogía. “PO2054AZ Vol. III” es un regreso a la tierra que lo vio nacer, que simboliza ese momento en el que los emigrantes gallegos regresaban a su tierra después de mucho tiempo viviendo fuera. Gracias a esa metáfora, Senra se presenta mucho más cerca de una Galicia que pudo abandonar por su carrera de estrella del pop: otro tipo de emigrante que regresa, aunque en un contexto posmoderno. Esa vuelta a la raíz se canaliza a través de “Padiante” (su primera canción en gallego), que interpretó poco antes de que saliera el LP en el plató de Luar, el programa de televisión más emblemático de Galicia. El niño que se sentaba los viernes a ver la TV con su familia vuelve ahora como artista, cerrando un círculo afectivo y cultural. “Eu aquí son feliz”, canta el vigués, abrazando no solo una lengua, sino una manera de estar en el mundo.

2. La raíz, también en el sonido

“PO2054AZ Vol. III” se consolida a través de la guitarra acústica. Frente su trayectoria previa, donde predominaban texturas más electrónicas o urbanas, aquí la producción respira y se centra en lo esencial, recordando a ese Sen Senra que se hizo famoso con la sutil “Ya no te hago falta”. La textura acústica, así, vuelve a liderar su trayectoria, alejándose de una discografía más reciente en la que comenzaba a juntarse con ídolos del reguetón. Sin embargo, este viraje hacia lo acústico no implica una renuncia al riesgo, sino todo lo contrario: es una apuesta por la honestidad. La instrumentación acompaña la idea general del disco: volver al principio, pero con otro oído. Hay referencias sutiles a la música tradicional gallega, pero tamizadas por un filtro pop contemporáneo que no pierde profundidad. No es un disco minimalista, pero sí comedido.

3. Ausencia de colaboraciones

En el volumen II, apodado “El Emigrante”, Sen Senra contaba con la colaboración de Aitana en “Hermosa Casualidad” y de Carín León en “Recorrerte”. En el volumen I, “El Origen” participaban Sky Rompiendo, Ian Isiah, Tainy y Buscapé. Para el cierre de esta trilogía, sin embargo, Senra ha decidido no contar con ningún colaborador: es un álbum interpretado íntegramente por él mismo. ¿Por qué? En realidad, tiene bastante sentido que haya decidido no llamar a nadie para que participe en unos versos: “El Regreso” supone una regresión, un refugio perdido en el corazón de Galicia donde no llega la cobertura. En un pueblo remoto, la fama y los streams tampoco importan demasiado.

4. Es el mismo, pero es otro

Del mismo modo que sucedía con los anteriores trabajos, Senra sigue contando con su madre para ser el eje narrativo del trabajo. “De Volta” es una obertura en la que, sobre una guitarra de folk que roza el country, su madre vuelve a preguntar por él. Por supuesto, en gallego. A continuación, “Eternamente Joven” se alza como focus track del disco: más que un manifiesto sobre la juventud, es una reflexión sobre la permanencia del amor y la identidad a pesar del paso del tiempo. En ella, Senra no canta desde la nostalgia, sino desde una fe profunda en que lo esencial no se pierde aunque todo cambie. “La Belleza”, por su parte, hacia el final del disco, habla de esos momentos de máxima exaltación poco antes de que llegue el final: y es que “El Retorno”, por triste que parezca, es un final.

5. El descanso

Sen Senra ha sacado tres discos en lo que Rosalía ni siquiera ha anunciado su regreso. La mayoría de los artistas suelen tardar más de dos años en publicar nuevo material, y mucho más si hablamos de un LP que tenga un sentido contextual: el gallego, sin embargo, ha lanzado una media de 13 canciones por año. Lo más probable es que, después de esta etapa en la que ha tenido que ser tan extremadamente productivo, necesite un periodo de descanso. Es posible que no tengamos nuevo contenido de Sen Senra hasta dentro de mucho tiempo.